Museo de Escultura Nikos Perantinós

Subes hacia Marpisa mientras la luz empieza a inclinarse. Las casas blancas trepan por la ladera, los molinos de viento parten el cielo en dos y el aire huele a tomillo y sal marina. En algún punto de aquí, en el lado oriental de la isla, Paros deja de ser solo playa y se convierte en taller. Porque en esta colina, dentro de un edificio neoclásico restaurado, se guarda la historia de un hombre que enseñó a la piedra a respirar.

El lugar que engendra escultores

No es casualidad que Paros diera a luz escultores. La isla esconde en sus entrañas el legendario mármol pario, el licnita, ese material translúcido y lechoso que los antiguos trabajaban a la luz de las lámparas de aceite dentro de las galerías subterráneas. De él se tallaron algunas de las esculturas más importantes de la Antigüedad.

Cuando caminas por los pueblos de Paros, comprendes que la relación con la piedra nunca se interrumpió. Pasó de generación en generación, de mano en mano. Y en algún momento, en Marpisa, echó raíces la familia que daría a la isla uno de sus creadores más queridos.

Un hombre, dos islas

Nikos Perantinós llevaba dentro de sí dos Cícladas. Su padre, Leonardos Perantinós, era originario de Marpisa, en Paros; su madre, Angeliki Metaxá, de Siros. Dos islas, dos temperamentos, que se fundieron en un hombre destinado a trabajar con sus manos.

Estudió en la Escuela de Bellas Artes, en el taller de Thomás Thomópulos, y prosiguió sus estudios en París, allí donde el siglo XX reordenaba el arte. Sin embargo, Perantinós no se dejó arrastrar por las modas. Permaneció fiel a algo más profundo: la sencillez y la forma clásica. Fue, como se dice, un maestro de la línea pura, y su obra destacó con numerosas distinciones y premios.

El guardián de la belleza antigua

En 1941, Perantinós es nombrado escultor permanente del Museo Arqueológico. Imagina lo que eso significa: estar frente a esculturas antiguas rotas y mutiladas y restaurarlas, dialogar con artesanos muertos hace dos mil quinientos años, adivinar su gesto.

Esta experiencia lo marcó. El hombre que llevó a cabo importantes restauraciones de esculturas antiguas aprendió la mesura, la sobriedad, la fuerza silenciosa de la forma clásica. Y cuando regresó a su propio material, ya lo llevaba consigo como un legado.

El regreso a la raíz

En 1964, al volver de París, Perantinós hace un gesto que lo dice todo sobre su carácter: funda un taller de escultura en mármol en Aguía Anna de Paros. No quería solo crear; quería dar continuidad a la tradición escultórica de su isla.

Fue un acto de generosidad. Este lugar se abrió a personas de todas las edades que aman la escultura, para que la llama no se apagara, para que el mármol pasara a nuevas manos. Así, en Paros, el arte nunca quedó reducido a objeto de museo; siguió vivo, lleno de polvo y de cinceles.

La piedra no se conquista con violencia, sino con paciencia; se le quita todo lo que sobra, hasta que aparece la forma que siempre estuvo oculta en su interior.La filosofía de la escultura en mármol pario

Un museo que creció con amor

Nikos Perantinós falleció en 1991. Casi de inmediato, su obra encontró refugio, al principio en una sala pequeña y humilde en Paros. Un espacio mínimo para una obra grande.

En los años siguientes, las juntas directivas del Museo lucharon, con la ayuda del Municipio de Paros y del Ministerio de Cultura, por hacerlo digno de su creador. Y lo lograron. Hoy el Museo de Escultura «Nikos Perantinós» se aloja en un hermoso edificio neoclásico restaurado, con cinco grandes salas que respiran luz, la misma luz de las Cícladas que un día caía sobre sus cinceles.

Subes la colina de Marpisa para ver esculturas. Te marchas habiendo comprendido algo sobre Paros entera: que detrás de las playas doradas y los puertos cosmopolitas late un corazón más silencioso, el que sabe transformar la piedra en alma. Déjala que te toque.